Redescubramos el Cóndor Pasa, fin del 2022

Solo conocemos la mitad del Cóndor Pasa, en esta nota redescubriremos la versión completa creada por  Daniel Alomía Robles.

 Un resumen de lo que dice internet acerca del cóndor pasa.

El "Condor Pasa" es una canción tradicional del Perú y de Bolivia que ha sido popularizada en todo el mundo. La canción fue compuesta por Daniel Alomía Robles, un compositor peruano, en 1913. La letra de la canción describe la belleza del paisaje del Ande y el vuelo del cóndor, símbolo de la libertad y la grandeza de la región.

La canción ha sido interpretada por muchos artistas a lo largo de los años, y ha sido utilizada en películas y programas de televisión. Una versión popular de la canción fue grabada por el grupo folklórico peruano "Los Incas" en 1969, y fue llevada a nivel internacional por el grupo de rock estadounidense "The Simon and Garfunkel" en 1970.

Desde entonces, se estima que en todo el mundo, se han producido más de 4000 versiones de la melodía, junto con 300 juegos de letras. En 2004, Perú declaró esta canción como parte del patrimonio cultural nacional. Esta canción ahora se considera el segundo himno nacional del Perú. 

Versión clásica por EL CÓNDOR PASA - ORQUESTA SINFÓNICA INFANTIL JUVENIL DE HUÁNUCO

 El Cóndor Pasa es la obra musical más famosa escrita por Daniel Alomía Robles y se ha convertido en el segundo himno del Perú. Es una zarzuela escrita en prosa por Julio Baudouin, la música pertenece a Daniel Alomía Robles considerado por esos años el “Restaurador de la música incaica”. 

Se estrenó el 19 de diciembre de 1913 en el teatro Mazzi en Lima y en el año 2004 fue declarada  Patrimonio Cultural de la Nación por el Gobierno peruano.

 

 La versión de 1970 de Simon / Garfunkel suena así

Conozcamos a Daniel Alomía Robles creador del Cóndor Pasa y su camino a la música

Alomía Robles optó por estudiar en la Escuela de Medicina de San Fernando de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. En uno de sus viajes de estudio a Matucana toma interés en la curación de la uta con hierbas procedentes de la montaña y decide viajar a la selva para estudiarlas, llegando a San Luis de Shuaro (Chanchamayo). En este poblado conoce al padre franciscano español, José Gabriel Sala, quien lo encamina hacia su destino. Le suministra dos piezas musicales de la etnia asháninka, (Dos cantos Campas).

Viajero infatigable desde los 24 años, recorrió el Perú profundo con su propio peculio. Se interna por los más abruptos lugares de la serranía. Recopila los cantares y la música popular tradicional, captando melodías ancestrales y leyendas de las épocas incaica y colonial. Colecciona instrumentos musicales y cerámicos de las culturas precolombinas del Perú. 

Aparte de esta colección, cabe mencionar entre sus obras la ópera Illa Cori (o La Conquista de Quito por Huayna Cápac); la zarzuela Alcedo, de la que sólo queda la Sereneta', 88 canciones para voz y piano, destacando aquellas basadas en poemas de Manuel González Prada; una Misa de gloria (1909); los poemas sinfónicos El indio, El amanecer andino, y El surgimiento de los Andes; y numerosas piezas para piano que incluyen Las Acllas en el Coricancha, En el Caribe, y varios valses, marineras, y foxes. Todas con el característico sabor andino que caracteriza a Robles.

Entonces, son los arreglos en el tiempo y el añadido de letras, la zarzuela el Cóndor Pasa de Daniel Alomía Robles ¿Dónde se encuentra?

Según Filarmónica 1

De izquierda a derecha: A. de Silva, C. Sánchez Málaga, F. Ibáñez, D. Alomía Robles, T. Valcárcel y E. López Mindreau

Acerca del compositor; 1

Nuestro egregio personaje recopiló más de 600 melodías autóctonas de nuestro Perú profundo y es considerado por muchos intelectuales como el precursor del auténtico nacionalismo musical peruano y, es menester ser llamado, celebridad mundial. Ante la alienación y occidentalización de músicos y compositores peruanos del siglo XIX, emerge Daniel Alomía Robles, músico con sentimiento peruanista y con una pasión identitaria para poner un alto a la extranjerización y sentar las bases de la auténtica música peruana, al mismo tiempo de promover su desarrollo, prestancia y sostenibilidad en el tiempo.

Daniel Alomía Robles, con sus múltiples trabajos realizados en los más recónditos lugares de la selva central, costa y andes peruanos, estimula y sienta un precedente para que compositores e investigadores de la época y subsiguientes dirijan su mirada a lo auténtico, a lo puro y prístino de la música peruana. Diversas instituciones y personalidades del mundo artístico manifestaron y manifiestan profundo interés por sus obras. Alomía Robles no sólo legó una estupenda colección de melodías nativas, sino que logró como compositor, una propuesta sencilla, pura y espontánea en el manejo de los materiales sonoros andinos, propuesta visionariamente ligada al quehacer del compositor peruano del mundo contemporáneo.

Redescubramos lo nuestro Orquesta Sinfónica Infantil Juvenil de Huánuco

Himno del Sol

https://www.youtube.com/watch?v=Q4jQi6KfpH4

Amanecer Andino

https://www.youtube.com/watch?v=8ev9AjX3zZg

Cóndor Pasa

https://www.youtube.com/watch?v=z6lzuV2ImMs

Kashua la Huanuqueña

https://www.youtube.com/watch?v=_IBGqYG_48k

Danza Huanca

https://www.youtube.com/watch?v=AReBFVEM4rM

Link 1

 

un extra

https://www.youtube.com/watch?v=erW09Ts1yv4 

Filmación de la reposición histórica del boceto dramático peruano de Julio Baudouin, con música de Daniel Alomía Robles. Ésta es la primera versión editada, hay otra con mejor iluminación, he puesto las dos para que escojan cuál ver.Reestreno realizado los días 14, 15 y 16 de Noviembre en el Teatro de la UNI-Lima-Perú. Cien años después se puede ver la obra completa. Su primera representación se produjo el 19 de Diciembre de 1913, en el Teatro Mazzi de la ciudad de Lima-Perú. Esta reposición ha sido posible gracias al esfuerzo del Musicólogo Luis Salazar Mejía, quien encontró el libreto y reconstruyó la música,y los aportes de los Maestros Daniel Dorival y Claude Ferrier. Martina Potocarrero como María, Reynaldo Arenas como Higinio, Percy Pinto Ávila como Frank y los actores de Pucayacu Agua Roja Teatro, así como toda la puesta en escena estuvieron bajo la dirección general del Maestro Agusto Cáceres Álvarez y en la dirección musical el Maestro Wilfredo Tarazona Padilla. La producción general estuvo a cargo de Mario Cerrón Fetta. Información en Wikipedia...